Làm thế nào Maquettes giúp trực quan hóa các tác phẩm nghệ thuật đang tiến hành

Một maquette là một thuật ngữ mỹ thuật và đề cập đến một mô hình nhỏ của một dự án điêu khắc hoặc kiến ​​trúc ba chiều được thực hiện đầy đủ. Từ này là tiếng Pháp cho "mô hình quy mô." Việc sử dụng nó trong tiếng Anh có phần lỗi thời, nhưng các nghệ sĩ và kiến ​​trúc sư có thể sử dụng từ này để phân biệt với các loại "mô hình" khác, chẳng hạn như một người chụp ảnh chân dung.

Mô hình nhỏ có thể được làm từ giấy, đất sét hoặc sáp hoặc vật liệu khác để cung cấp một hình dung về tác phẩm điêu khắc hoặc dự án thực tế sẽ trông như thế nào khi chế tạo hoặc xây dựng. Một marock không chỉ là một cách để nghệ sĩ nhận ra tầm nhìn của mình cho tác phẩm hoàn thành mà còn có thể giúp tiết kiệm tiền cho vật liệu và thời gian sản xuất. Họa sĩ thường sử dụng mô hình tiền công tương tự, dưới dạng phác thảo; một marock là phiên bản ba chiều. Là một tài tài, hay nói, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một khác, qua, qua, qua, khi khác mới, khác mới, khi khác mới đăng, mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng cam cam

Maquettes và ủy thác điêu khắc

Việc sử dụng thực tế của maquettes là rõ ràng nhất khi một tác phẩm điêu khắc được ủy thác có liên quan. Nếu một tác phẩm điêu khắc đặc biệt lớn hoặc đắt tiền được lên kế hoạch, sử dụng maquette có thể giúp cho thấy tác phẩm sẽ phù hợp với không gian trưng bày tiềm năng của nó như thế nào và cho phép người hoặc nhóm ủy thác tác phẩm có được cái nhìn ba chiều về những gì họ đang trả tiền. Nó cũng tiết kiệm tiền cho vật liệu, thay vì xây dựng một cái gì đó lớn và đắt tiền cho khách hàng

Maquettes thường được sử dụng cho các cuộc thi và triển lãm cũng như khi xây dựng một mô hình quy mô đầy đủ là không thực tế hoặc không thể. Và không chỉ các nhà điêu khắc sử dụng chúng làm công cụ hiển thị; maquettes cũng được xây dựng bởi các sinh viên kiến ​​trúc, khi họ cố gắng miêu tả các dự án của họ trước khi xây dựng.

Hiển thị đối tượng

Có một số bảo tàng có các bộ sưu tập maquettes, bao gồm cả Bảo tàng Bozzetti ở Ý.

Trong tiếng Ý, maquettes được gọi là bozzetti, dịch là "phác họa". Bảo tàng mô tả bộ sưu tập maquettes hoặc bozzetti của nó là những câu chuyện độc đáo của quá trình sáng tạo dẫn đến một tác phẩm điêu khắc hoàn thành.

Một số nghệ sĩ được biết đến nhiều với maquettes hoặc bozzetti vì họ là những tác phẩm điêu khắc đã hoàn thành của họ. Nhà điêu khắc và kiến ​​trúc sư Gian Lorenzo Bernini đã sử dụng sáp và đất nung để tạo ra các ma trận của mình, là chủ đề của một cuộc triển lãm năm 2012 tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York, Triển lãm đã xem xét các quá trình đằng sau tác phẩm điêu khắc nổi tiếng của Bernini, và thấy rằng các tác phẩm thực hành thường khác biệt đáng kể so với các tác phẩm điêu khắc đã hoàn thành.

Tác phẩm nghệ thuật riêng biệt

Đôi khi ma pháp của một tác phẩm hoàn thành trở thành một tác phẩm nghệ thuật theo đúng nghĩa của nó. Chẳng hạn, nhà điêu khắc Lynn Chadwick làm việc bằng sắt và đồng, hai vật liệu có thể khó tạo hình và đắt tiền để sử dụng với số lượng lớn. Đối với mục đích thực tế, Chadwick đã thực hiện một số maquettes các tác phẩm của mình trước khi các tác phẩm điêu khắc hoàn thành. Giống như maquettes của các nghệ sĩ khác, đôi khi các mô hình cho thấy một công việc đang tiến triển.

Chẳng hạn, khi được xem cùng nhau, các ma trận của Chadwick Mắt trong, một tác phẩm điêu khắc bằng sắt đồ sộ cao hơn sáu feet, cho thấy sự tiến hóa của tác phẩm theo thời gian, khi Chadwick thêm các yếu tố mới cho mỗi người. Ít nhất một trong số các maquette này nằm trong bộ sưu tập riêng của Nelson Rockefeller.