Mỹ thuật so với nghệ thuật trang trí

Trong khi thuật ngữ Mỹ thuật và Nghệ thuật trang trí đều chứa từ "nghệ thuật", chúng có bản chất rất khác nhau.

Theo nghĩa chặt chẽ nhất, Fine Art được coi là một đối tượng thị giác không có mục đích chức năng ngoại trừ được ngưỡng mộ và chiêm ngưỡng như một đối tượng thẩm mỹ. Nghệ thuật trang trí, tuy nhiên, cũng trực quan và thẩm mỹ nhưng phục vụ một chức năng hữu ích như một món đồ nội thất, bộ đồ ăn, dệt may, v.v.

Theo Từ điển Từ nguyên trực tuyến, từ 'nghệ thuật' được sử dụng như một từ tiếng Anh trong thế kỷ 13, đã được mượn từ tiếng Pháp cổ trong thế kỷ thứ 10 có nghĩa là "kỹ năng là kết quả của việc học hoặc thực hành."

Tuy nhiên, trong cách sử dụng trước đó, nó có thể được truy ngược lại bởi vì từ 'Nghệ thuật' thực sự bắt nguồn từ chữ Latin 'Artem' (ars) có nghĩa là "tác phẩm nghệ thuật, kỹ năng thực tế, kinh doanh hoặc thủ công."

Khái niệm 'nghệ thuật' có nghĩa là 'kỹ năng' tiếp tục ngày hôm nay và góp phần vào cuộc tranh luận đang diễn ra liên quan đến một số tác phẩm nghệ thuật hiện đại và đương đại xứng đáng với bảo tàng và liệu chúng có tạo thành nghệ thuật hay không. Một ví dụ là bánh sandwich BLT khổng lồ của Claus Oldenburg thuộc sở hữu của Bảo tàng Whitney danh tiếng ở New York. Whitney coi đây là 'nghệ thuật' nhưng nhiều người theo chủ nghĩa truyền thống (những người thích Renoir và các Master khác) thì không.

Thuật ngữ "nghệ thuật trang trí" có thể được bắt nguồn từ Hội Triển lãm Nghệ thuật và Thủ công của London, 1888.

Mỹ nghệ

Trong lịch sử được gọi là nghệ thuật thị giác, Fine Art được tạo ra bởi các nghệ sĩ và được trưng bày trong các phòng trưng bày nghệ thuật và bảo tàng và được mua bởi những người yêu thích nghệ thuật với túi sâu tại các cuộc đấu giá tại các nhà nghệ thuật lớn như Sothotti và Christie. Mỹ thuật có nhiều định dạng bao gồm tranh, điêu khắc, hình vẽ, bản in và in thạch bản, nhiếp ảnh và nghệ thuật sắp đặt. Bắt đầu từ thế kỷ 20, do những tiến bộ điện tử, mỹ thuật đã bao gồm nghệ thuật âm thanh và nghệ thuật kỹ thuật số và video và được coi là phù du và mang tính khái niệm trong tự nhiên.

Định nghĩa và ý nghĩa của Mỹ thuật không ngừng phát triển. Ví dụ, ngày nay, nhiều người coi Hộp Brillo được làm mờ của Andy Warhol là Nghệ thuật và những tác phẩm này của nghệ sĩ quá cố lấy doanh số trong hàng triệu chữ số. Đẩy phong bì hơn nữa, nghệ sĩ người Ý Piero Manzoni's Merde Artiste (một nghệ sĩ có tác phẩm đóng hộp các vật phẩm phân của chính mình) tạo ra các tác phẩm được phân loại là Fine Art.

Nghệ thuật trang trí

Nghệ thuật trang trí cũng được thực hiện bởi các nghệ sĩ, nhưng vì họ chuyên về nghề thủ công của họ và cần sản xuất nghệ thuật chức năng, họ được biết đến rộng rãi như thợ thủ công và thợ thủ công. Các tác phẩm thuộc danh mục Nghệ thuật trang trí bao gồm nhiều loại vật liệu và kỹ thuật như chế biến gỗ, kim loại, dệt may và gốm sứ. Các đồ vật chức năng bao gồm chân nến, đồ nội thất, thảm, đồ dệt, đồ gốm, dao kéo và các đồ vật đẹp nhưng hữu ích khác, được coi là một phần của thể loại Nghệ thuật trang trí.

Điều đáng chú ý là ngay cả Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan nổi tiếng thế giới (nơi có những bậc thầy quan trọng nhất như Rembrandt) cũng có những căn phòng chứa đầy đồ đạc, thảm thêu, và bình và bát Grecian cổ.

Thêm thông tin

Sự khác biệt giữa Nghệ thuật thương mại và Mỹ thuật là gì? Câu hỏi này nhìn vào Hộp Brillo của Warhol đã đề cập ở trên.